作者：阿热依·热依哈巴提

1月24日，兵团歌舞剧团和十师北屯市演员表演“诵读+演唱”节目《走向复兴》。兵团日报全媒体记者 阿热依·热依哈巴提 摄

1月24日，八师石河子市演员表演情景朗诵节目《致敬！披荆斩棘的军垦爷爷》。 兵团日报全媒体记者 邵明辉 摄

1月24日，九师白杨市演员表演诗朗诵节目《英雄》。 兵团日报全媒体记者 邵明辉 摄

1月24日，兵团一中十二师分校学生表演联唱节目《童趣欢歌·岁月回响》。兵团日报全媒体记者 邵明辉 摄

1月24日，现场观众挥舞着国旗和演员一起诵读。 兵团日报全媒体记者 邵明辉 摄

1月24日，十师北屯市演员表演情景朗诵节目《一生只做一件事 我为祖国当卫士》。 兵团日报全媒体记者 阿热依·热依哈巴提 摄

冬夜微寒，北屯市文化馆内却暖意涌动。

1月24日晚8时30分，当主持人登上舞台，台下已座无虚席。一场名为“诵古今经典 传中华文明”——“我们的节日”经典诵读大赛优秀作品展演，在这座边陲小城拉开帷幕。

“今晚，让我们用声音唤醒文字，用情感温暖经典。”主持人话音落下，舞台灯光渐暗，悠扬的音乐缓缓响起。

声音，唤醒沉睡的文字

展演的序曲并非来自某个独诵者，而是由百余人错落站立，共同开启。艾青的诗歌《年轻的城》的诵读声如潮水般从舞台涌向观众席。

“我到过许多地方，数这个城市最年轻，它是这样漂亮，令人一见倾心，不是瀚海蜃楼，不是蓬莱仙境，它的一草一木……”齐声诵出的这一刻，台下一位鬓角染霜的老者悄悄抹了抹眼角——他是兵二代，在兵团这片热土上生活了60余年。他的手指轻轻敲打着膝盖，仿佛在应和诗句的节奏，那些拓荒岁月里的风沙与汗水，似乎都随着声音涌上心头。经典的声音，真切地叩响了记忆的门扉。

紧接着的《声律启蒙》，稚嫩的童声如清泉流淌。台下，一位举着手机的母亲，嘴唇正无声地跟着台上身穿汉服的女儿一起轻合。随后，《诗韵兵团》的“飞花令”上演激烈交锋，大屏幕上“花”“月”“春”交替闪现。令人惊叹的是，舞台后方，小小书法家们同步挥毫。当选手诵出“春江花朝秋月夜”，宣纸上“边境新韵”四字已墨色酣畅。视觉与听觉，古典竞技与现场创作，在此刻奇妙地交融。

这融合的魅力，在《敕勒歌》中达到了另一个高潮。马头琴声起，古老的民歌被唱了出来，演员高亢的嗓音，仿佛瞬间将辽阔草原展现在眼前。这不再是单向的“朗诵”，而是一场多维的“唤醒”：用童声、用和声、用歌声，甚至用笔墨，让千年文字在现代化的舞台上，重新变得可触、可感、可共鸣。

情感，呈现集体的记忆

当一束追光单独落下，氛围陡然变得沉静而厚重。来自二师铁门关市的朗诵者，声音低沉如古寺钟鸣。

“兵团在哪里？”他问。

“在棉田的洁白里，在麦浪的金黄里……在高质量发展的蓝图里！在共和国的丰碑里！”他自己作答。每一个词，都像是从过往岁月里仔细挑选出来的。

观众席掌声雷动。

情感的温度，在《致敬！披荆斩棘的军垦爷爷》中变得滚烫。朗诵者们不分老幼——从白发老者到稚嫩孩童，几代人并肩而立，共同诉说兵团故事。朗诵到“那双开过荒的手，如今连针都拿不稳了”时，一位站在舞台中央的老者缓缓抬起自己布满岁月痕迹的双手。追光中，那双手微微颤抖却充满力量。

随后登场的是情景朗诵《一生只做一件事 我为祖国当卫士》。十师北屯市的表演者们通过多场景转换，展现了几代兵团人戍边守土的生命轨迹。当朗诵者诵出“这界碑上的中国红，是我用一生守护的颜色”时，观众席中许多人坐姿更加挺直，眼中闪烁着坚定而温柔的光芒。

在后台狭窄的通道里，总导演蒋玫额角沁着细密的汗珠，轻声叮嘱着下一组演员。谈及这群人的身份，她说道：“他们大多不是专业演员，而是来自各行各业。”

幕布旁，身为退休职工的朗诵者，还在反复练习一个手势；几个小演员互相整理着汉服的衣襟。他们对经典的虔诚，不输于任何人。正是这份非专业的“真”，让舞台上的每一个字，都落到了实地，砸进了人心。

共鸣，在此刻照亮前路

当情绪积累到一定程度，便需要一种升华与释放。第三篇章中的节目，不再满足于呈现，而是致力于对话与共建。

《可爱的中国》朗诵者站在鲜红的背景前，当他念出方志敏对未来中国的憧憬时，声音里充满了自信。台下，一个年轻人快速在手机上记录着：“他笔下的景象，今天正在成为现实。”这是跨越近一个世纪的隔空应答。

而《英雄》则由代表着老、中、青三代的三人分别诵读，诠释不同时代对“英雄”的理解。当他们最终齐声道出“英雄就是普通人拥有一颗伟大的心”时，观众席里泛起一片赞同的低语，众人都在频频颔首。英雄的定义在此刻被解构又重建。英雄归于平凡，而平凡人被赋予了力量。

伴随着钢琴声和大屏幕上棉田、牧场、新城的画面，《面朝大海 春暖花开》的朗诵充满诗情画意。这一刻，诗歌不再是远方的憧憬，而是兵团人用奋斗书写的现实——在这片被汗水浇灌的土地上，每个辛勤的耕耘者，都在创造着美好生活。

这种由个体沉思最终汇聚成的集体共鸣，在《歌唱祖国》的合唱中达到了顶峰。起初是台上在唱，接着台下有人轻声附和，最终发展成一场没有指挥却整齐划一的全场大合唱。“五星红旗迎风飘扬……”歌声响彻大厅，许多人眼中泪光闪烁。一位老教师激动地说：“经典不是故纸堆里的文字，而是能这样走进人心的力量。”

演出结束已近深夜，观众却迟迟不愿离去。

离场时，两位年轻人的对话飘入耳中：

“真没想到，诵读可以这么‘燃’，又这么‘走心’。”

“是啊，那些写在课本上的字，今晚好像都‘活’过来了，有了温度，有了面孔，有了能走进心里的路径。”

……

文化馆大厅的灯光依然温暖。在这个边城的冬夜，经典确实“活”过来了。它“活”在一双双被点亮的眼睛里，融在一片真诚的掌声与泪水里，更扎根在这片既需要文化滋养、又不断迸发着文化能量的土地上。一场展演的灯光总会熄灭，但它激起的涟漪，将在无数人心中荡漾开去——经典之所以为经典，正因它能在每一个时代，激荡最鲜活、最深情的回声。